Alamin ang Tungkol sa 10 Mga Tanyag na Mang-aawit ng Jazz na Dapat Malaman ng Bawat Tagahanga

    Si Michael Verity ay isang musikero, manunulat, at litratista ng jazz at isang regular na nagbibigay ng maraming mga site ng angkop na lugar sa industriya ng musika.ang aming proseso ng editoryal Michael VerityNai-update noong Abril 07, 2018

    Ang tinig ng tao ay maaaring maging isang malakas na instrumento, tulad ng ebidensya ng mga sikat na ito jazz mga mang-aawit. Mula pa noong mga araw ng maagang jazz at swing, ang mga jazz vocalist at instrumentalist ay naiimpluwensyahan ang pagbigkas ng isa't isa at mga melodic na konsepto ng bawat isa. Nagsisimula mula sa raspy hanggang sa makinis, mula sa paghahatid ng mga tula na patula hanggang sa hindi maganda ang pagkalat, ang mga boses ng jazz ay nagdaragdag ng isa pang layer ng pagkakayari at pagiging kumplikado sa mga pagtatanghal.



    Narito ang isang maikling listahan ng mahusay na mga mang-aawit ng jazz na magpapakilala sa iyo sa mundo ng vocal jazz.

    Louis Armstrong: Agosto 4, 1901 - Hulyo 6, 1971

    Si Louis Armstrong ang tumutugtog ng trompeta

    Hulton Archive / Getty Images





    Pinakatanyag sa kanyang pagtugtog ng trompeta, si Louis Armstrong ay isa ring talento na mang-aawit ng jazz. Ang kanyang maligamgam, bastos na boses ay kinalugdan ng mga madla, pati na rin ang madalas na nakakatawa niyang pagkanta. Ang kagalakan na dinala ni Armstrong sa kanyang musika ay bahagyang nagpapahintulot sa kanya na maituring na ama ng modernong jazz.

    Johnny Hartman: Hulyo 13, 1913 - Setyembre 15, 1983

    Donaldson Collection / Getty Images



    Ang karera ni Johnny Hartman ay hindi kailanman ganap na naabot ang rurok na ginagarantiyahan ng kanyang mga talento. Bagaman nag-record siya kasama sina Earl Hines at Dizzy Gillespie, kilala siya sa album John Coltrane at Johnny Hartman (Salpok !, 1963). Ang malabay na tinig ni Hartman ay perpektong umakma sa mga pagnanasang tono ni John Coltrane. Bagaman nagpumiglas siya sa kanyang solo career, ang natatanging album na ito ay nakakuha ng espesyal na pagkakaiba kay Hartman sa mga mang-aawit ng jazz.

    Frank Sinatra: Disyembre 12, 1915 - Mayo 14, 1998

    Donaldson Collection / Getty Images

    Sinimulan ni Frank Sinatra ang kanyang karera sa panahon ng indayog panahon, kumakanta kasama ang malaking banda ni Tommy Dorsey. Sa buong 1940s, nakakuha siya ng isang malaking tanyag na sumusunod at nagsimulang mag-bida sa mga pelikulang pangmusika, tulad ng Nangyari ito sa Brooklyn at Take Me Out para sa Ballgame. Noong 1960s, si Sinatra ay kasapi ng ‘Rat Pack,’ isang pangkat ng mga mang-aawit kasama sina Sammy Davis, Jr, at Dean Martin na gumanap sa entablado at sa mga pelikula. Sa susunod na ilang dekada, ang Sinatra ay gumanap nang malawakan at naitala ang mga pinakamabentang album.



    Ella Fitzgerald: Abril 25, 1917 - Hunyo 15, 1996

    Michael Ochs Archives / Getty Images

    Ang vocal virtuosity ni Ella Fitzgerald ay katumbas ng bebop musikero Bumuo siya ng isang natatanging istilo ng pagkalat ng pagkanta at nakaya ang maraming mga instrumento gamit ang kanyang boses. Sa isang karera na umabot ng halos 60 taon, nasilaw ni Fitzgerald ang mga madla sa kanyang diskarte sa jazz at mga sikat na kanta. Ang kanyang tinig na timbre at pamamaraan ay mananatiling walang tugma.

    Lena Horne: Hunyo 30, 1917

    John D. Kisch / Separate Cinema Archive / Getty Images

    Si Lena Horne ay nagsimula bilang isang miyembro ng chorus line sa Cotton Club, isang sikat na jazz club sa New York. Itinampok siya sa maraming mga pelikula sa buong 1940s. Gayunpaman, pinalala ng rasismo sa industriya ng pelikula, lumipat siya sa isang karera ng pagkanta sa mga nightclub. Kumanta siya kasama ang mga musikero ng jazz tulad nina Duke Ellington, Billy Strayhorn, at Billy Eckstine at gumanap din ng sikat na musika.

    Nat King Cole: Marso 17, 1919 - Pebrero 15, 1965

    John Springer Collection / Getty Images

    Si Nat King Cole ay orihinal na nagtrabaho bilang isang jazz pianist, ngunit sumikat noong 1943 bilang isang jazz singer lalo na pagkatapos ng kanyang pagganap ng Straighten Up and Fly Right. Ang kanyang musika ay naiimpluwensyahan ng tradisyon ng katutubong musika ng Africa-American at mga maagang anyo ng rock n 'roll. Sa kanyang marahan at kaakit-akit na baritone na boses, nanalo si Cole ng katanyagan sa isang malaking madla. Bagaman ang kanyang mahabang karera ay puno ng mga hadlang na nagmula sa rasismo, tinalo ni Nat King Cole ang mga hadlang upang maituring na katumbas ng kanyang puting katapat noong panahong iyon, tulad nina Frank Sinatra at Dean Martin.

    Sarah Vaughan: Marso 27, 1924 - Abril 3, 1990

    Mga Larawan ng Metronome / Getty

    Sinimulan ni Sarah Vaughan ang pagbubukas ng kanyang karera para kay Ella Fitzgerald sa Harlem's Apollo Theatre. Di nagtagal ang kanyang mga talento ay akit ng bandleader na si Earl Hines - isang kilalang tao sa panahon ng swing bago pa man maging fashion ang bebop. Siya ang piyanista ni Hines, ngunit naging maliwanag na pantay siyang ginawaran bilang isang mang-aawit ng jazz. Nang maglaon ay sumali siya sa banda ng mang-aawit na Billy Eckstine, kung saan nakabuo siya ng isang istilong naiimpluwensyahan ng mga pambopong payunir na sina Charlie Parker at Dizzy Gillespie.

    Dinah Washington: Agosto 29, 1924 - Disyembre 14, 1963

    Gilles Petard / Getty Images

    Ang mga ugat ni Dinah Washington ay nasa simbahan ng ebanghelyo. Habang lumalaki sa Chicago, tumugtog siya ng piano at pinangunahan ang kanyang choir ng simbahan. Sa edad na 18, sumali siya sa big band ng vibraphonist na si Lionel Hampton. Doon, nakabuo siya ng isang nakasisiglang estilo ng boses na ginamit niya upang gumawa ng maraming tanyag na mga pag-record sa mga ugat ng jazz, blues, at R & B. Sinasabing isa sa pinakamalaking impluwensya ni Aretha Franklin, ang maingay na personalidad ng Washington na dinala sa kanyang pagkanta.

    Nancy Wilson: Pebrero 20, 1937

    Craig Lovell / Getty Images

    Nancy Wilson nasiyahan sa isang mabilis na pagtaas sa tagumpay. May inspirasyon ni Dinah Washington bukod sa iba pa, lumipat si Wilson sa New York noong 1956 kung saan nakilala niya ang saxophonist, si Cannonball Adderley. Hindi nagtagal ay nakuha niya ang pansin ng kanyang ahente at record label (Capitol) at nagsimula ng isang karera bilang isang solo jazz singer. Noong 1961, nag-record siya Nancy Wilson / Cannonball Adderley , kung saan itinampok ang kanyang kaluluwang boses sa tabi ng tatak ng funky hard-bop ni Adderley.

    Billie Holiday: Abril 7, 1915 - Hulyo 17, 1959

    Michael Ochs Archives / Getty Images

    Ang palayaw na 'Lady Day,' ay binuo ni Billie Holiday ang kanyang istilong tinig upang maitugma ang instrumental na istilo ng mga musikero tulad ng saxophonist na si Lester Young. Ang kanyang matalik at mahina na boses ay sumasalamin sa kanyang magulong buhay at pinasimunuan ang isang madilim, personal na diskarte sa pagkanta ng jazz. Ang kalayaan na kinuha niya sa pagbubuo ng isang melodic na parirala ay nagtakda ng pamantayan para sa mga mang-aawit ng jazz.